【诗画六朝松】之十四:五百年来一大千——记国立中央大学教育学院艺术专修科中国画教授张大千先生

2013-12-30

 

  

五百年来一大千

———记国立中央大学教育学院艺术专修科中国画教授张大千先生

尹文

由我校档案馆珍藏的张大千真迹

 
 在东南大学四牌楼校区吴健雄纪念馆里,陈列着一幅张大千先生的泼墨泼彩山水画真迹,作品尺寸不大,是张大千先生晚年的作品,透露出鲜为人知的张大千与东南大学的深厚渊源。张大千先生不是两江师范毕业生,他是李瑞清避居海上时的入室弟子,张大千的老师曾农髯推荐张大千随李瑞清学书画,此为渊源之一;徐悲鸿执教国立中央大学,邀请张大千到南京四牌楼中央大学任教,此为渊源之二;新中国成立以后,张大千流寓海外,徐悲鸿曾托叶浅予联系张大千回国任教未果,此为渊源之三。在海外张大千与国立中央大学校友黄君璧、王少陵、孙多慈、吴健雄等相往返,此为渊源之四。可见张大千先生毕生行踪与东南大学有深厚的渊源,是一位重要的杰出校友。

    张大千,原名张正权,后改名爰、季、季爰,字大千,四川内江人。九岁随母亲学画,勾勒花鸟,求得规矩法度,及兄长熏陶,潜心书画诗文,12岁时给一个算命的画了二十四幅小画卷,这是张大千第一次卖画。17岁那年,被土匪掳去,因为字写得好,留下当“黑笔师爷”,写告示与勒索信。1917年张大千同二哥张善孖东渡日本到京都学染织。1919年回国,在上海拜曾熙(农髯)为师学书法,曾熙与李瑞清相友善,时有“曾李”之称,曾熙的书法学南帖,李瑞清的书法崇尚北碑,有书学南北宗之誉。经曾熙介绍,张大千二十一岁时拜李瑞清为师,学习书画。张大千善于学习,能够逼真地学曾熙、李瑞清的书体,在曾、李书法的基础上,一改其书体的沉滞板结之气,参以黄山谷书法结体风格的清隽奇肆,自成一家面貌,其题画诗文源于曾、李的风格,显得隽永脱俗,不同凡响。在李瑞清先生去世6周年,诞生60周年之际,曾熙嘱付张大千为清道人李瑞清画像,画面背景为玉梅翠竹,清道人伫立于)盖冰封的梅林之中,神清气和,潇洒超逸,曾熙、吴昌硕等为之题跋,张大千先生的弟子罗新之收藏了此画,后由上海艺文社木刻水印复制出版。

 张大千聪明好学,在曾熙、李瑞清的影响下,研究八大山人与石涛、陈洪绶的绘画艺术与绘画理论,成为专仿石涛绘画作品的专家里手,二十五岁时在上海举办第一次画展颇得好评,名满江南一带。三十岁在北平举行个人画展,博得“南张北齐”的称谓,与齐白石)齐名与天下。1932年与其兄张善孖客居苏州网师园,张善孖善画虎,园里养有乳虎,以供写生。网师园有大风堂遗址,是张氏兄弟的昔日作画之地,西壁廊下有张大千手书“虎儿墓碑”。张大千作仕女山水画学唐寅,后人将苏州明代画家唐寅桃花坞遗址石刻移至大风堂前,构成大风堂一景。

    1936年春,徐悲鸿聘请张大千任国立中央大学教育学院艺术科中国画教授,张大千推辞道:“我不会讲课,只会画画。”徐悲鸿说:“我就是要请你去教画画。”于是大千应下,每周乘火车往返于苏州南京之间,执教于四牌楼校区的南高院国立中央大学教育学院艺术科,其时间在1936年3月至6月之间,胡须飘飘的大千居士成了国立中央大学教育学院艺术科中国画教授。张大千先生上课与众不同,他的特点是不仅仅口头讲课,而是边讲边画,讲到什么就挥毫画什么,形象而又生动,具有艺术教育的特色,教室的布置与众不同,他要人在教室中置大画案与躺椅,上课时学生就围着画案看他作画,并且与学生边讲边画,问什么画什么,画累了就躺下来休息一会儿,完全不是正襟危坐照本宣科,而是风流潇洒的天纵之才,实践创作与讲学融为一体,颇得学生好评,不愧为一代大师。张大千后因母亲生病辞去教职。其后大千云游四方,登黄山,去敦煌,游印度,与中央大学艺术家时常相遇,张大千兄弟游黄山时,与徐悲鸿、吕斯百、林家旅、冯法祀、张安治等中央大学艺术科师生在山上相遇合影留念。张大千四十岁时到敦煌临摹敦煌壁画,住敦煌三年,研究敦煌壁画,中央大学毕业生、留校助教孙宗慰等同去敦煌和张大千一起临摹壁画,开现代敦煌艺术研究风气之先。

    徐悲鸿盛赞张大千的艺术才华为“五百年来第一人也”。当时又有“北溥南张”之称,溥心畬是著名的皇室贵族画家,张大千是一介平民之身,对此有清醒的认识:“山水竹石,清逸绝尘,吾仰吴湖帆;柔而能健,峭而能厚,吾仰溥心畬;明丽软美,吾仰郑午昌;云瀑空灵,吾仰黄君璧;文人余事,率而寄情,自然高洁,吾仰称定山、谢玉岑;荷芝梅兰,吾仰郑曼青、王个移……”对于南北名家,张大千谦虚地说:“北方首推溥心畬,南方首推吴湖帆,这两位年事和艺术都比我高。”这是张大千虚怀若谷,对画坛声誉谦虚谨慎的清醒认识。1955年张大千在日本办画展,出版《大风堂名迹》四卷。其序言曰:“世人推我画为五百年所无,抑知吾之精鉴……五百年间,又岂有第二人哉”的豪语,此为张大千弘扬中国文化不可一世的豪情。

    新中国成立以后,徐悲鸿先生委托叶浅予邀请张大千先生到中央美术学院任教,但此时大千先生已经云游海外,身不由己难以归来。张大千先生20年代在韩国、日本举办画展,50年代在印度新德里举办画展,迁香港后,将所藏国宝古画卖给大陆,然后云游四海,在阿根廷举办画展,到德国举办画展,移居巴西、美国举办画展,张大千在海外与李叔同、徐悲鸿不同,李徐是留学取经,大千是海外布道,张大千在海外传播中国文化,传播中国绘画、中国书法、中国诗词,中国服饰、中国川菜等等不一而足,他讲汉语,穿中装长衫,长须飘飘,仙风道骨,引起西方民众对中国文化的关注,称张大千是“中国文化大使”。张大千游历欧洲,与西方著名现代绘画艺术家毕加索相互赠画,毕加索对中国文化非常敬畏,认为只有中国与非洲有艺术,欧洲没有艺术,世界画坛又有“西毕东张”之说。1956年张大千定居巴西,思念祖国,托在大陆的学生选购梅兰芳、余叔岩的唱片和故乡川剧唱片,以听乡音,聊慰思乡之情。张大千搜罗奇花异草,圈养过虎、猿猴、名禽。1969年移居美国后,在加州海滨建“环荜庵”,写律诗一首思念祖国:

    矮结一龛香火冷,贫无长物竹松载。
    念家已破何堪忆,去国宁知竟莫回;
    梦里泸南思荔子,眼中海外见杨梅。
    仙人好事流人泣,九月偏教踯躅开。

     张大千晚年在台北建摩耶精舍,远离故土多年,乡念之情,久而愈深,眷念故交弟子,亲属骨肉。1968年创作《**万历图》,后又创作《庐山图》。诗词中有句“家在西南常作东南别”,表达了家在四川而自己客居东南的思乡之情。1976年张大千画江南山水,题杏花诗曰:

  梅花落尽杏成围,二月春风燕子飞;半世江南图画里,而今能画不能归。

    张大千在海外思念他的老师李瑞清,思念玉梅花庵。在居所遍植梅花,1979年,84岁的张大千先生自题红梅图云:

  百本栽梅亦自蹉,看花坠泪倍思家。
  眼中多少顽无耻,不认梅花是国花。

 张大千晚年创作泼墨泼彩山水画,抒发对祖国大好河山的思念。原中央大学校长顾毓琇先生作《踏莎美人·赠张大千先生》词曰:

 万里**,南天北斗,丹青水墨推魁首。髯翁潇洒意飘然,五百年来椽笔永流传。福慧双修,古稀大寿,他乡劝晋霞觞酒。齐眉孟梁富深情,写出蜀山蜀水笑盈盈。
张大千与东南大学的情缘终其一生。早年在上海拜李瑞清为师学习书法,到南京国立中央大学艺术科受徐悲鸿之聘教授绘画,在海外与中大教授潘玉良同游联邦德国的科伦,在美国与顾毓琇、吴健雄、王少陵等中央大学校友频繁往来。在台湾与中央大学校友黄君璧、孙多慈等中大艺术系校友欢聚,所以说,张大千任教国立中央大学时间仅三月,而友谊与思念却是纵贯其一生。东南大学吴健雄纪念馆藏张大千赠送吴健雄、袁家骝夫妇的泼墨山水真迹,寄托了一代大师怀念祖国的无限深情。

  四川省社会科学院研究员李永翘评价张大千说:“张大千是中国文化走向世界的第一人,他单枪匹马高举中国文化大旗,在海外为中国文化打天下,其时间之长,范围之广,画展之多,出版之众,贡献之伟,古今中外也鲜有人能与他相比拟。”张大千才华横溢,集诗人、画家、书法家、篆刻家、装裱家、收藏家、鉴赏家、作伪家、探险家、美食家、园林艺术家、武术家、戏剧家、社会活动家于一身,是中国石窟艺术现代科学研究的开创者,是一位百科全书式的人物,在张大千的身上集中国传统文化之大成。中国文化的爱国情怀、与时俱进的精神在张大千的艺术实践中得到充分体现,我们今天建设综合型大学,进行中国艺术学研究,需要研究张大千的艺术精神。

【校友辞典】

张大千(1899—1983),名季爰,字大千,别号大千居士。四川内江人。十八岁被土匪俘去,被迫做了“黑笔师爷”,百日后方得脱身。十九岁随二哥张善孖赴日本学染织技法,二十一岁回国,在上海拜曾熙学书法。因未婚妻病逝,削发为僧,取名“大千”。后因不愿烧戒疤,逃禅还俗。二十二岁拜李瑞清为师。学习书法、绘画,随李瑞清的弟弟李筠庵学习仿古画技巧,出版《石涛和尚、八大山人山水精品集》1927年游黄山,对景写生,1928年再游日本、朝鲜。1936年被聘为南京国立中央大学教育学院艺术系教授,第三次游黄山,因母病辞去中央大学教职。1941年起临摹敦煌壁画,举办《张大千临抚敦煌画展》,1950年赴印度新德里举办画展。1952年赴阿根廷举办画展,将《韩熙载夜宴图》等藏画卖归国内。赴美国纽约,居巴西,获美国纽约国际美术委员会颁发美术金质奖章,公选为“当代世界第一画家”。1961年在瑞士日内瓦、法国巴黎、台北历史博物馆举办画展。

(转自《东南大学报》总第1234期)